【精华】美术教案范文九篇
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，总归要编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编整理的美术教案9篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1课 题：你、我、他
学 科：美术
课 型：造型·表现
授课时间：２００１年８月３１日至９月１３日
授课地点：厦门大同中学美术教室授课班级：初一年段（１）至（１０）班
授课老师：杨 立
指导老师：陈 兵
教学目的：通过有序的、活跃的课堂活动，鼓励学生运用所认识的线条、形状等造型要素，开拓思维，积极参与造型表现活动，体验造型活动的乐趣。同时探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。
教学重点：脸型特征及表情特征的认识。重视对学生大胆地进行造型表现的信心鼓励，启发学生根据自己的理解和想法自由地运用线条、明暗等对人物有意图地进行夸张或变形的实验性绘画。
教学难点：如何充分观察，抓住所画对象特征，以夸张抽象或生动写实的不同手法，画出自己对人物的不同表情变化的特殊理解。用自己的笔塑造一个有个性的人物形象。
教学关键：仔细观察，有意识地改变传统画头像的方法。
教具准备：自制图片、教本及有关参考资料。
学具准备：美术课本、作业纸、笔、橡皮等。
课 时：２课时
教学过程
【第一课时】
一、组织教学 今天是新学期的第一天，同学们终于顺利跨过小学，升入初中。面对新同学和新老师，还有崭新的校园和环境，我看到同学们都很兴奋。 前面你们上了三节课，也认识了三个新老师，现在我给大家介绍一下我自己。我姓杨，以后我就要和同学们在这里，度过我们三年最美好的时光。还要一起来学习非常有趣的美术课。（问同学：不知道大家喜不喜欢美术课啊？）好，那么我们现在就开始上课。
二、引入新课 翻开课本第一页，我们来学习新编的美术课本第一课《你、我、他》。（板书“你、我、他”）我想先问问同学们，当一个人走入你们的视线之内，比如老师我。那么你们最先注意到的是我的哪一部分呢？是不是除了高矮胖瘦就属头部最吸引人呢？对了，头部是一个人最具特征的部位。当然了，一幅肖像画不一定只是对头部的描绘，它也可以是一个人的全身像。一位著名的美国艺术家曾对约翰·辛格·沙君特说：“每当我画出一幅肖像时，我就失去了一位朋友。”这句话的意思是说也许是因为他画得太逼真、太肖似了。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用，那么今天我们重点要来学习人物头部的肖像画。刚才我们说了，头部是辨认一个人最具特征的部位，我们要想知道同学们是否高兴时，我们就会从他们的脸上露出的神情来加以判断。不论是开心还是沮丧，都是通过你们的五官表现出来的。所以人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。
三、进行新课 好，我们先来看一看课本第三页，这里有一幅宫六朝先生的《小女孩》肖像画，现在谁来告诉我，这个小女孩脸部五官都有一些什么特征？（简要分析）好，那么我们再来看看世界著名大师马蒂斯的画(图1)： 图1 女人像 马蒂斯 图2 自画像 弗洛伊德 现在又有谁愿意告诉我，这幅画面中的女人有些什么特征？ 特征：鼻子很长，眼睛露出休闲而略显疲惫的神情。嘴巴随意地撇着，头发随意地散落下来，整体感觉慵懒而散漫，是不是？ 再看另一幅(图2)，这是英国画家弗洛伊德的自画像 所谓自画像，也就是自己照着镜子画自己。我再请一位同学来说说他的特征是什么。 特征：脸是方形的，“国”字脸，眼睛长长的，两只眼睛距离很近，感觉充满了不安，嘴巴扁扁的，紧闭着，感觉就像一个病人躺在病床上是不是？ 那么，刚才我们说了，自从照相术发明了以后，人们开始寻找创作肖像画的新途径和新画法。现在我这里还有一些其它不同画派的画家画的一些肖像画，大家一边欣赏一边注意比较一下他们之间的风格有什么不同。 图3女人 毕加索 图4自画像 瑞士 克利 图5 男人的头像 袭勒 图6自画像 达利 图7正面像 图8 自画像 凡高 （教师总结）好，刚才我们看了许多不同画派和风格的肖像画，很多同学都回答得很好，一下就抓住了画面人物的特征。不论是什么风格的画派，他们都有一个共同之处，那就是人物头部的特征主要通过脸型，五官和发式来表现。而艺术作品又往往通过对人物面部的刻画来揭示人物的内心世界，突出表现某一主题。 在大家再看一看课本下的这三个人物，仔细体会画家的用笔技巧。（再具体分析三幅图。提问同学：第一幅只用线条，随意的几笔就将男青年的神情表现出来了；第二幅是用水墨，有浓有淡，有粗有细，体现出小女孩的天真含蓄；第三幅是用铅笔画的，略带明暗表现手法，刻画出少女略带忧郁的气质。）
四、课堂作业 现在大家根据自己的喜好或习惯的表现手法选择一幅肖像画进行临摹（讲一下什么是表现手法）。下面让同学做作业。（提醒注意：临摹时最关键的是体会画者描绘人物时的情感和手法，如何通过画笔使人物更具个性化。）
五、引导评价 取几张完成的作业作简要评价。 让学生参与评价并把本节课学习活动的体验（感受）写在作业纸上。１．你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情么？２．这样的练习活动使你感受到快乐了么？
美术教案 篇2教学目的：
１、掌握套色纸版画的一般制作方法，拓展学生对绘画形式多样性的认识。
２、根据画稿分色的要求制作“副版和主版”并进行套色练习分印，体验套色纸版画所带来的不同的视觉感受。 苏少版美术教案——套色纸版画
３、通过纸版画的教学使学生感受纸版画的特殊美感，并启迪学生的智力、开发学生的创造力，培养学生细致精巧的劳作能力。 苏少版美术教案——套色纸版画
教学重点：掌握分版套色纸版画的一般制作方法是重点。
教学难点：如何进行套色拓印是难点。
教学准备：实物投影仪，纸、宣纸、等。
教学过程：
一、欣赏、体会。
教师出示上一节课学生的优秀作业，激发学生的创作热情。欣赏分版画作品，初步了解这种画的特点。这时教师可引发学生强烈的好奇心。这时教师可引导学生发表欣赏感受：整件作品给你的感觉是怎样的？跟上一节课学到的制作方法一样吗？你知道怎样完成这样的作品吗？
二、观察、演示。
电脑演示 ……此处隐藏3883个字……的。
五、 画一画：
学生进行“我们一起变变”的绘画游戏，教师鼓励幼儿大胆想象，画出和大家不一样的画。
六、 作品展评：
学生自评、互评、师评。
美术教案 篇7课题：电脑美术
课时：1课时
课堂类型：设计 应用
教学目标：
1、引导学生掌握拉伸扭曲翻转旋转等电脑变形的基本方法。
2、培养学生对电脑美术的兴趣，了解美术中变形在设计与生活中的应用。
3、应用电脑变形的方法设计一张有趣的图画。
教学重难点：
1、引导学生掌握几种电脑变形的基本方法。
2、如何用变形后的基本形组织画面。
教具学具：电脑
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：
学生欣赏动漫课件并说说其变化特点（一会儿变大一会儿变小一会儿扭曲一会儿翻转一会儿拉长一会儿缩身，小熊就象站在哈哈镜前，有趣极了。）师；谁来说说生活中在哪还可看到变形的现象？师：同学们说得很好，今天我们就来学学电脑大变身的游戏。
2、打开图画板，教师演示，让学生用图画板上的基本形复习放大缩小与复制粘贴
3、出示正常基本形与变形基本形，（拉伸扭曲翻转旋转的小人等共八图，）师：请同学们想想用什么操作方法能让小人变得生动起来
A、出示六张正常基本形，学生两人一组尝试把六个小人进行变形处理
B、教师出示图解，小结操作程序方法，并演示
方法1：选定基本形——图象菜单——拉伸扭曲[翻转旋转]——水平垂直拉伸扭曲[翻转旋转]。
方法2：选定基本形——击右键——拉伸扭曲翻转旋转
方法3：选定基本形——鼠标放在选定框的任意点，当变成箭头即可拉伸变形
4、画背景——粘贴基本形——复制拼摆——变形——调整构图
三、学生作业，教师辅导
作业要求：每人设计一个基本形，如：小鱼或小鸟，汽车，花等，复制若干，进行变形练习。学生应用电脑变形的基本方法设计一张有趣的图画
四、小结：表扬优秀作业
美术教案 篇8教学目标：
了解校园各种树的有关知识，以及树木对人类的自下而上环境所起的重要作用。欣赏以树木为主题的绘画作品，培养学生善于观察自己身边熟悉的事物，加强对身边环境的了解和认识，增强环保意识。
能根据老师提出的要求，搜集有关信息，并在老师的引导下，通过树木的外形对比，找出树的不同特点，并尝试用不同的绘画方法，来表现树的不同特征。
重点难点：
重点：通过了解树木的不同种类、不同作用、不同生长特点以及树木与人类密切的关系，加深对树的认识和对环保重要性的认识。尝试用绘画的形式表现身边的树。
难点：通过树的外形特征来表现不同的树。
课时安排：2课时
德育渗透：
树立环保意识，培养学生热爱校园、热爱家乡、热爱自然的思想感情。
材料准备：
图片、课件、彩笔、油画棒、颜料等。
教学过程：
1、组织教学
2、引入新课
（1）让学生看一段录像，观察各种树木的成长过程。
提出问题： ① 你看到了什么？ ② 你能讲出它们的名字吗？
③ 它们的生长有什么不同吗？ ④ 你们还想了解哪些知识？
3、讲授新课
（1）组织学生展示图片。 提出问题：
①你都认识哪些树？ ②这些树的生长特点？ ③ 树的各部分都有哪些作用？
（2）出示课件。 带领学生观察分析。
解决的问题：
①“树”大体可分为几大部分。
②在表现不同树种时，可以从哪些方面去区分。
③同一种树，从不同的角度去观察，其姿态也不同。
（3）教师展示各种绘画。
提出问题：
画面在构图上有哪些值得你学习和借鉴的地方？
4、室外写生
教师进行有目的的辅导。
学生散开，自由观察、写生。
5、小结
组织学生展示，交流，讲评。
学生评价：先自评，再大家评，在评论时要简单地介绍一下树的知识。
6、延展
（1）课件：画家笔下的树
（2）录像：我国其他地区有名的树种。
美术教案 篇9教材研究：
色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。在描绘物象，烘托气氛，创造意境等方面是其它表现手段无法代替的。各种物体在一定的条件下呈现不同颜色的道理，早已为科学所论证。
作为美术理论知识，它已形成为“色彩学”。作为绘画表现手段的色彩，其表现形式大致可分为1.条件色表现，2.固有色表现，3.装饰性色彩，4.表现性色彩。
课题：美术作品的艺术语言——色彩
课时：1课时
教学目的：
学习绘画表现手段的色彩知识，提高学生欣赏绘画作品中色彩的审美能力。
课业类别：欣赏课
教学重点：绘画表现手段的色彩分类及固有色和条件色的表现方法。
教学难点：条件色的观察和表现方法。
教学过程：
一． 组织教学：稳定课堂秩序。
二． 讲解范画：通过对范画色彩表现方法差异的讨论，使学生认识绘画色彩表现的多样性。
三． 在前面讨论的基础上，教师讲解绘画色彩的几种不同表现方法。
（一） 绘画色彩的表现形式
条件色表现形式
（是在光源、物体、环境之间相互影响下的现实性色彩，具有客观真实的视觉感受，因而也叫写实性色彩）
固有色表现形式
（是人们视觉经验中恒定性的对物体色彩的感觉）
装饰性色彩形式
（是经过对色光进行科学分析后所归纳出的色彩，是对自然现实的“提炼”和“纯化”。它具有独特的审美价值，是为人们用来美化生活、从事装饰艺术所用）
表现性色彩形式
是人的主观色彩，是人的和情感激发下的色彩感觉）
以上知识结合范画进行分析讲解。
（二） 色调的和谐与对比
自然界的物象都具有各自的色相。所谓“五光十色”、“色彩缤纷”就是对自然界丰富色彩的形容。然而，由于光线，空气和环境的互相影响“五光十色”却呈现出某种色彩的统一性，产生即有变化又有和谐统一的色彩综合，就是色调。
绘画的色调，就是画面色彩的整体关系，是特定色彩气氛的高度概括，是从复杂色彩变化中找出的主要色彩倾向。和谐色彩鲜明，对比色彩接近的，一般称之为和谐色调。而主要倾向性虽然厂较弱，对比色彩鲜明的一般称之为对比色调。
（三） 关于色调问题：结合范画说明色调的概念，并对作品进行色调分析。
（四）欣赏范画
